Desde Alma, ¿cómo se espera que esto sea recibido en España? ¿Se producirán cambios?

 

Pues yo creo que al hilo de lo que ha conseguido el Writers Guild of America (Sindicato de Guionistas de Estados Unidos), nosotros en ALMA vamos a sentarnos a negociar con las plataformas. Hacerles saber que hay cosas que creemos que no se están haciendo bien y queremos firmar acuerdos marco donde se protejan los derechos de los guionistas y se marquen unos mínimos a respetar. Y yo creo que para esa negociación es muy importante el precedente de lo que han conseguido los guionistas americanos, por ejemplo, en asuntos como la inteligencia artificial.

 

 

Teniendo en cuenta todo el panorama de cambios. ¿Cuáles son los retos del sindicato en este nuevo escenario? ¿En qué medidas habría que trabajar o estáis trabajando?

 

 Yo creo que ahora mismo nosotros tenemos unos frentes muy claros. Uno es el convenio, que es algo fundamental para los guionistas que trabajan por cuenta ajena. Otro es algo que hemos peleado siempre en ALMA. Ahora mismo, cuando llegan contratos de plataformas, entran en conflicto dos formas de entender los derechos de autor: una parte anglosajona y otra europea. El objetivo es conseguir que cuando se firme un contrato se respeten las leyes de propiedad intelectual y de protección al guionista y, además, regular, por ejemplo, los llamados derechos de transformación, a través de los cuales se cede la potestad a otros de poder hacer una segunda parte, una secuela, una película, un remake…. La cosa es regularlo para que, si el producto final tiene éxito, el guionista perciba, como dice la ley, un beneficio proporcional al que la obra ha generado.

Un caso mítico ha sido, por ejemplo, el de El juego del calamar, que el guionista de repente tiene un éxito mundial, reclama su reconocimiento y entonces Netflix le paga un dinero alucinante. En definitiva, no solo ALMA, sino las asociaciones internacionales de guionistas, reclaman que esto no sea algo arbitrario, sino que haya una regulación y una remuneración proporcional a los visionados.

 

Y, otra cosa que estamos peleando, aunque en un terreno más difuso, es que hace diez años los guionistas no molábamos, nadie nos hacía caso y nadie sabía ni que existíamos: ser guionista daba igual. ¿Ahora qué pasa? Que ser showrunner de repente mola, ser creativo y ser guionista, mola. Entonces empieza a aparecer gente que no ha escrito un guion en su vida, que se apropia de los créditos de guionistas. En ALMA ya tenemos un reglamento sobre cómo creemos que tienen que firmarse las series y las películas, y que se respete esa forma de entender los créditos es lo que vamos a proponer a la sociedad de productores y productoras. Porque ahora lo que aparece es «una serie creada por» pero, ¿qué es «creado por»? Decir «quiero que me escribas una serie de un perro que habla» eso no es «creado por».

 

 

En este sentido, la llegada de las plataformas ha supuesto un cambio indudable en el panorama audiovisual actual. ¿Podrías hablarnos de las ventajas y de las amenazas a las que se enfrentan los guionistas en esta nueva realidad?

 

Las plataformas han traído cosas que sí creo que han sido positivas. Por un lado, esa mirada que viene de Estados Unidos: de percibir al guionista como el alma de las historias, que ha supuesto ganar un reconocimiento de la labor de estos profesionales. Además, es verdad que cuando llegaron empezaron a pagar mejor porque se suponía que tenían más presupuesto y más trabajo. También ha mejorado la interlocución, pues muchas veces las personas que están a cargo de proyectos son guionistas, lo que permite hablar un mismo idioma. Todo eso ha sido bueno, unido a que han permitido llevar historias escritas aquí a todo el mundo.

Sí creo que eso tiene también un lado oscuro, que es una de las razones por la que fueron los guionistas a la huelga. Y es que, antes las series daban trabajo para años, eran más largas, con capítulos más extensos y con muchas posibilidades de renovar. Ahora, ocurre lo que los estadounidenses denominan ‘mini rooms’. Las series son de cinco o seis capítulos de sesenta minutos. Cuando antes se necesitaban seis o siete guionistas, ahora dos o tres son suficientes, pueden escribirlas. En definitiva, ahora, aunque parece que haya muchas series, en realidad no hay más trabajo y, además, ha incrementado la inestabilidad del mismo. Además, el hecho de reducir los equipos complica el acceso de nuevos guionistas. Ahora mismo, podríamos decir que es más difícil entrar como guionista más novato, de cero, e ir “fogueando” y aprendiendo poco a poco, a menos que tengas una idea muy buena y la vendas de repente.

 

 

Tiene también mucho que ver todo esto con lo efímero, ¿no? O sea, parece que ahora todo va muchísimo más rápido, se consume mucho más y de forma inmediata, no se digiere, ¿no? Incluso también dentro de la profesión.

 

Sí, por eso lo digo. Porque creo que es una parte muy importante de la formación de un guionista el empezar poco a poco, ver cómo es e ir construyéndote tú mismo como guionista, como escritor.

 

 

Y, justo hablando de formación… Hace años, la profesionalización a la hora de desempeñar empleos como el de guionista no era apenas valorada ni tenida en cuenta, pero, poco a poco, los tiempos han cambiado. Desde Alma, ¿qué valor consideráis que reside en la educación y la profesionalización para ejercer en el sector?

 

Es que, claro, una cosa que tiene buena lo de ser guionista es que hay gente que viene de muchos mundos muy distintos. Yo soy un ejemplo un poco raro, estudié matemáticas y luego hice la escuela de cine. Pero para mí la formación sí es muy importante, porque es el primer sitio donde encuentras a gente como tú y descubres que no eres un loco, o sea, que tu locura es compartida y entonces es menos locura. Aprendes a escribir con otra gente, con tus compañeros, también con gente que te cuente un poco cómo está el mundo, cómo es la industria, cómo relacionarte… Y una cosa que yo también creo que es fundamental: empiezas a tener consciencia de grupo, de yo no soy un genio maravilloso, sino que aquí hay gente también muy lista, que todos tenemos intereses comunes y que tenemos peleas comunes.