Con frecuencia oímos hablar de la importancia de la formación para el actor pero me gustaría destacar un ejemplo emblemático de cómo la formación puede transformar tu vida y tu carrera: Marilyn Monroe. Casi todo el mundo sabe que Marilyn Monroe se formó durante un tiempo en el Actor´s Studio de New York. Lo que ya no es tan conocido es que ya era una estrella cuando empezó a formarse. 

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Marilyn, Noma Jean,  siempre había estado cercana a la industria, su madre era montadora y ella, una chica humilde y bella, enseguida coqueteó con las cámaras. Empezó haciendo algunos trabajos cómo modelo fotográfico y como figuración, hasta que pronto fue descubierta para el cine, firmó un contrato con la Twenty Centry Fox  y comenzó a hacer pequeños papeles en películas como  “La jungla del asfalto” o “Eva al desnudo”. Ahí los papeles se sucedieron y pronto empezó a tener protagonistas en películas tan emblemáticas como  “La tentación vive arriba”, “Como casarse con un millonario” o “Los caballeros las prefieren rubias”. Para entonces Marilyn ya era la “bomba sexual”, el “objeto de deseo”, “la rubia explosiva y un poco tonta”, y con ese personaje-tipo se había convertido en una estrella, una gran estrella con salarios multimillonarios y perseguida por la prensa. Pero Marilyn quería algo más, ser una chica guapa y con facilidad natural para la comedia no era suficiente, Marilyn quería ser una “buena actriz”.

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A mediados de los años 50, hizo un parón en su carrera, dejó Hollywood y se trasladó a New York para formarse como actriz, en la que en esos momentos era la escuela de moda: el Actor’s Studio. Allí se formó con Lee Strasberg y coincidió con actores como Marlon Brando o Montgomery Clift. Nunca fue tan feliz, ni se sintió tan en el lugar en el que quería estar y en dominio de su vida como en esa época en New York. Marilyn trabajó intensamente con Lee y aprendió a conocerse, a utilizar sus emociones y su bagaje personal, a improvisar y a explorar en sus personajes buscando una profundidad que hasta entonces ni siquiera sospechaba. Creció como actriz y como persona, y buscando ir más allá en sus creaciones, fundó una productora para producir sus propios proyectos con la que rodó “Bus stop” y “El príncipe y la corista”. Con “Bus stop” consiguió estar nominada a Mejor actriz en los Globos de oro; por “El príncipe y la corista” ganó el premio Donatello y estuvo nominada a los Bafta.

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Su trágica vida, marcada por una infancia de abandonos, solo le dio la posibilidad de rodar tres  películas más, dos de ellas quizás las más importantes de su carrera: “Con faldas y a lo loco” y “Vidas rebeldes”. Por su papel en “Con faldas y a lo loco” consiguió el Globo de oro a mejor actriz. Si analizamos estas últimas películas nos encontramos una Marilyn muy distinta a la de su primera etapa: una actriz mucho más madura, con una gran vulnerabilidad, capaz de una profundidad dramática interpretativa que traspasa la pantalla y que nos permite intuir que, a pesar de su trágico final, hubo en esa última etapa de su vida algo bello y positivo: pese a todo, Marilyn consiguió finalmente ser la actriz que quería ser.